ضرب الكتب: كيفية بناء توصية موسيقية “معلومات-فضاء-وحش”

أفي شهر أكتوبر ، يقوم المغنون وكتاب الأغاني وصانعو الموسيقى بتحميل 100000 أغنية جديدة كل يوم إلى خدمات البث مثل Spotify. هذا كثير من الموسيقى. لا يوجد واقع ، بديل أو غير ذلك ، حيث يمكن لأي شخص أن يستمع إلى كل ذلك حتى في ألف مرة. سواء كنت من محبي الضوضاء اليابانية ، أو الروس المتشددين ، أو الأفرو هاوس السنغالي ، أو موسيقى الهيب هوب السويدية ، أو موسيقى الهيب هوب في منطقة الخليج ، فإن النطاق الهائل لخيارات الاستماع المتاحة يشل. إنها مشكلة ضخمة يعمل عالم البيانات جلين ماكدونالد على حلها. في المقتطف أدناه من تذوق الحوسبة: الخوارزميات وصانعو الموسيقى، والمؤلف وعالم الأنثروبولوجيا بجامعة توفت ، نيك سيفر ، يستكشف منهجية ماكدونالدز الفريدة القائمة على المناظر الطبيعية لإبراز جميع المسارات التي لم تكن تعلم أنك لا تستطيع العيش بدونها.

أعيد طبعها بإذن من تذوق الحوسبة: الخوارزميات وصانعو الموسيقى بقلم نيك سيفر ، نشرته مطبعة جامعة شيكاغو. © جامعة شيكاغو 2022. كل الحقوق محفوظة.

عالم الموسيقى

أعلن كيميائي البيانات من أسفل سبيس نيدل: “نحن الآن في فجر عصر الموسيقى المتصلة بلا حدود”. اختار جلين ماكدونالد لقبه بنفسه ، مفضلاً “الكيمياء” ، مع ارتباطاتها الباطنية ، على “علم البيانات” المعتاد حاليًا. كانت وظيفته ، كما وصفها على المسرح ، هي “استخدام الرياضيات والكتابة وأجهزة الكمبيوتر لمساعدة الناس على فهم الموسيقى واكتشافها”.

مارس ماكدونالد الكيمياء الخاصة به لخدمة تدفق الموسيقى Spotify ، حيث عمل على تحويل المواد الأساسية للبيانات الضخمة – سجلات تفاعلات المستمع ، وأجزاء من الملفات الصوتية الرقمية ، وأي شيء آخر يمكنه الحصول عليه – إلى ذهب ثمين: منتجات قد تجتذب العملاء الذين يدفعون وتحتفظ بهم. تكمن القوة الغامضة لكيمياء ماكدونالدز في الطريقة التي يبدو أن البيانات العادية ، إذا تمت معالجتها بشكل صحيح ، تتحول من آثار تفاعلية رقيقة إلى أهمية ثقافية كثيفة.

كان ذلك في عام 2014 ، وكان ماكدونالد يقدم في مؤتمر البوب ​​، وهو تجمع سنوي لنقاد الموسيقى والأكاديميين الذي عقد في كومة متداعية من تصميم فرانك جيري لمبنى في وسط سياتل. كنت في الجانب الآخر من البلاد ، وتابعت عبر الإنترنت. في ذلك العام ، كان موضوع المؤتمر هو “الموسيقى والتنقل” ، وبدأ ماكدونالد حديثه بسرد رحلته الموسيقية الشخصية ، وعزف العينات أثناء ذهابه. بدأ قائلاً: “عندما كنت طفلاً ، اكتشفت الموسيقى بالثبات والانتظار”. عندما كان طفلاً في المنزل ، كان يستمع إلى الموسيقى الشعبية التي كان يلعبها والديه على جهاز الاستريو. لكن مع تقدمه في السن ، اتسع نطاق استماعه: كان راديو السيارة يقدم موسيقى الميتال الثقيلة وموجة جديدة ؛ كشف الإنترنت عن عالم من الأنواع الجديدة والغامضة لاستكشافها. عندما كان عالقًا في مكانه ، مراقب سلبي للموسيقى التي مرت بها ، كان يقيس في النهاية تقدم حياته من خلال آفاقه الموسيقية الآخذة في الاتساع. تمكنت ماكدونالد من تحويل هذا الشغف إلى مهنة ، حيث عملت على مساعدة الآخرين على استكشاف ما أسماه “عالم الموسيقى” ، والذي جعلته خدمات البث عند الطلب أكثر سهولة من أي وقت مضى.

في مكان آخر ، يصف ماكدونالد (2013) عالم الموسيقى كما لو كان منظرًا طبيعيًا: “اتبع أي مسار ، بغض النظر عن مدى ظهوره غير المحتمل وغير المطعون فيه ، وستجد واديًا مخفيًا به مئات الفرق الموسيقية التي عاشت هناك لسنوات ، إعادة بناء عالم الموسيقى في صورة مصغرة متغيرة بشكل منهجي وخاص ، كما هو الحال في موسيقى الهيب هوب الأسترالية أو البوب ​​المجري أو المايكرو هاوس أو فايكنغ ميتال “.

سيجد المسافرون عبر عالم الموسيقى الألفة والمفاجأة – الأصوات التي لم يتخيلوها أبدًا والأغاني التي يعشقونها. اندهش ماكدونالد من هذه القدرة الجديدة على سماع الموسيقى من جميع أنحاء العالم ، من اسكتلندا أو أستراليا أو ملاوي. قال: “قد تأتي الموسيقى المثالية بالنسبة لك من الجانب الآخر من الكوكب” ، لكن هذه لم تكن مشكلة: “في الموسيقى ، لدينا الناقل الآني.” قدم البث عند الطلب نوعًا من التنقل الموسيقي ، مما سمح للمستمعين بالسفر عبر عالم الموسيقى على الفور.

ومع ذلك ، اقترح ، مكررًا العبارة الشائعة ، أن حجم هذا العالم قد يكون ساحقًا ويصعب التنقل فيه. قال ماكدونالد: “من أجل أن يكون هذا العالم الجديد ملموسًا فعليًا ، علينا أن نجد طرقًا لرسم خريطة لهذه المساحة ثم نبني آلات لتأخذك من خلالها عبر مسارات مثيرة للاهتمام.” كانت أنظمة التوصية التي قدمتها شركات مثل Spotify هي الآلات. ركز عمل ماكدونالدز الأخير على الخرائط ، أو كما وصفها في حديث آخر: “نوع من طبقة رقيقة من النظام الواضح الغامض فوق وحش المعلومات المتلوي والمتصاعد والمتوسع بلا هوادة لجميع موسيقى العالم.”

على الرغم من أن لغته ربما كانت شاعرية بشكل غير عادي ، إلا أن ماكدونالد كان يعبر عن فهم للتنوع الموسيقي الذي يتم تقاسمه على نطاق واسع بين صانعي التوصية الموسيقية: الموسيقى موجودة في نوع من الفضاء. هذا الفضاء ، من ناحية ، عادي إلى حد ما – مثل المناظر الطبيعية التي قد تمشي فيها ، وتواجه أشياء جديدة كما تذهب. لكن بمعنى آخر ، هذا الفضاء غريب للغاية: خلف الوديان والتلال ، هناك وحش متلوي صاعد ، ينمو باستمرار ونقاط ربط في الفضاء معًا ، متصلة بشكل لا نهائي. يمكن أن تبدو مساحة الموسيقى طبيعية مثل الجبال التي يمكن رؤيتها من أعلى Space Needle ؛ ولكن يمكن أن يبدو أيضًا وكأنه خليط طوبولوجي من صنع الإنسان في قاعدته. إنه عضوي وبديهي. إنها تقنية وفوضوية.

توفر الاستعارات المكانية لغة سائدة للتفكير في الاختلافات بين صانعي التوصيات الموسيقية ، كما هو الحال في التعلم الآلي وبين الثقافات الأوروبية الأمريكية بشكل عام. ضمن هذه السياقات ، من السهل تخيل أشياء معينة متشابهة كما تم جمعها هنابينما تتجمع أشياء أخرى مختلفة هناك. في المحادثات مع المهندسين ، من الشائع جدًا العثور على مساحة الموسيقى التي تم استدعاؤها إلى الوجود من خلال الإيماءات ، والتي تغلف السماعات في بيئة خيالية يسكنها قرصات قصيرة في الهواء ومنظمة بواسطة موجات اليد. يوجد نوع واحد على يسارك وآخر على يمينك. على السبورات البيضاء والنوافذ المنتشرة حول المكتب ، قد تجد مساحة الموسيقى معروضة في بعدين ، وتحتوي على مجموعة من النقاط التي تتجمع وتنتشر عبر المستوى.

في فضاء الموسيقى ، توجد موسيقى متشابهة في مكان قريب. إذا وجدت نفسك في مثل هذه المساحة ، فيجب أن تكون محاطًا بالموسيقى التي تحبها. للعثور على المزيد منها ، ما عليك سوى النظر حولك والتحرك. في فضاء الموسيقى ، تكون الأنواع الموسيقية مثل المناطق ، وقوائم التشغيل مثل المسارات ، والأذواق مثل مناطق الانجراف والأرخبيل. قد تكون أغنيتك المفضلة الجديدة في الأفق.

لكن على الرغم من إلمامهم ، فإن مثل هذه المساحات غريبة: يمكن العثور على أوجه التشابه في أي مكان ، والنقاط التي بدت متباعدة قد تصبح فجأة متجاورة. إذا سألت ، فسوف تتعلم أن كل هذه التمثيلات المكانية هي مجرد اختزال لشيء أكثر تعقيدًا ، لمساحة لا تحتوي على بعدين أو ثلاثة أبعاد بل يحتمل أن تكون الآلاف منها. هذا هو وحش ماكدونالدز للمعلومات والفضاء ، وهو تجريد رياضي يمد الحدس المكاني البشري إلى ما بعد نقطة الانهيار.

مثل هذه المساحات ، والتي تسمى بشكل عام “مساحات التشابه” ، هي التضاريس الرمزية التي يعمل عليها التعلم الآلي. لتصنيف نقاط البيانات أو التوصية بالعناصر ، عادةً ما تقوم أنظمة التعلم الآلي بتحديد مواقعها في مسافات ، وتجميعها في مجموعات ، وقياس المسافات بينها ، ورسم الحدود بينها. التعلم الآلي ، كما جادل المنظر الثقافي Adrian Mackenzie (2017 ، 63) ، “يجعل جميع الاختلافات كمسافات واتجاهات للحركة”. لذا ، في حين أن مساحة الموسيقى هي بمعنى ما استعارة غير رسمية (مشهد التنوع الموسيقي) بمعنى آخر ، فهي عنصر رسمي عالي التقنية (الركيزة الرياضية للتوصية الخوارزمية).

الفهم المكاني لنقل البيانات من خلال البنى التحتية التقنية والمحادثات اليومية ؛ هم شكل من أشكال التعبير المجازي وممارسة حسابية ملموسة في آن واحد. بعبارة أخرى ، “الفضاء” هنا هو شكلي – مفهوم تقني مقيد يسهل الدقة من خلال التجريد – وما يسميه عالم الأنثروبولوجيا ستيفان هيلمريتش (2016 ، 468) غير الرسمية – استعارة أقل انضباطًا تنتقل جنبًا إلى جنب مع التقنيات الرسمية. من الناحية العملية ، غالبًا ما يكون من الصعب أو المستحيل فصل الخصوصية التقنية عن المصاحبة المجازية. عندما يتحدث صانعو الموسيقى عن الفضاء ، فإنهم يتحدثون في الحال مجازيًا وتقنيًا.

بالنسبة للعديد من النقاد ، فإن هذه “العقلانية الهندسية” (بلانك 2018) للتعلم الآلي تجعل من “الثقافة” في حد ذاتها لعنة: فهي تحدد الصفات ، وتبرر المشاعر ، وتنتزع الأشياء الثقافية من سياقاتها الاجتماعية اليومية لتضعها في عزلة معقمة عن شبكة حسابية. على سبيل المثال ، عرّفت الأنثروبولوجيا الثقافية السائدة نفسها منذ فترة طويلة في مواجهة أشكال مثل هذه ، والتي يبدو أنها تفتقر إلى السماكة أو الحساسية أو الملاءمة للتجربة الحية التي نسعى إليها من خلال الإثنوغرافيا. كما يقترح المنظران السياسيان Louise Amoore و Volha Piotukh (2015 ، 361) ، فإن مثل هذه التحليلات “تقلل من الأشكال غير المتجانسة للحياة والبيانات إلى مساحات حساب متجانسة”.

لاستخدام مصطلحات عالم الجغرافيا Henri Lefebvre (1992) ، فإن فضاءات التشابه هي أمثلة واضحة على “الفضاء المجرد” – نوع من الفضاء التمثيلي حيث كل شيء يمكن قياسه وتحديده كميًا ، ويتم التحكم فيه من قبل السلطات المركزية في خدمة رأس المال. يشير المنظر الإعلامي روبرت بري (2015 ، 16) ، الذي يطبق إطار عمل Lefebvre على تدفق الموسيقى ، إلى أن أشخاصًا مثل McDonald – “محللو البيانات والمبرمجون والمهندسون” – يهتمون في المقام الأول بالمساحة المجردة والمتصورة للحساب والقياس. الفضاء المتصور ، في فكر Lefebvrian ، طفيلي على الفضاء الاجتماعي والمعيشي ، والذي يربطه Prey بالمستمعين الذين يقاومون أعمال التقنيين ويعيدون تفسيرها. ينذر انتشار الفضاء المجرد في ظل الرأسمالية ، في هذا الإطار ، بـ “الغزو المدمر للعيش من قبل المحسوم” (ويلسون 2013).

لكن بالنسبة للأشخاص الذين يعملون معها ، فإن مساحة الموسيقى لا تبدو وكأنها شبكة معقمة ، حتى في أكثر حالاتها حسابية. لا يقتصر توصيات صانعي الموسيقى على التجريدات الدقيقة للفضاء المتصور. خلال فترة تدريبهم ، تعلموا تجربة مساحة الموسيقى على أنها عادية وغير صالحة للسكن ، على الرغم من غرابتها الكامنة. تعد مساحة الموسيقى بديهية مثل المناظر الطبيعية التي يمكن السير عبرها وغريبة مثل كائن هندسي معقد وعالي الأبعاد. لاستخدام تمييز مشكوك فيه في كثير من الأحيان عن الجغرافيا الثقافية ، فإنهم يعاملون “الفضاء” مثل “المكان” ، كما لو كانت الشبكة المجردة والمتجانسة نوعًا من البيئة المحلية الصالحة للعيش.

فضاءات التشابه هي نتيجة العديد من القرارات ؛ فهي ليست “طبيعية” بأي حال من الأحوال ، ويدرك الأشخاص مثل ماكدونالد أن الخيارات التي يتخذونها يمكن أن تعيد ترتيبها بشكل عميق. ومع ذلك ، فإن الاستعارة المكانية ، والانتقال عبر الكلام والإيماءات والتوضيح والحساب ، تساعد في جعل الأنماط في البيانات الثقافية تبدو حقيقية. يعتبر الخلط بين الخرائط والأقاليم – بين التمثيلات المرنة والتضاريس الموضوعية – مثمرًا للأشخاص الذين يهتمون في الوقت نفسه بإنشاء معرفة موضوعية ويهتمون بحساب تأثيرهم الذاتي على العملية. هذه الفهمات المكانية تغير معنى المفاهيم الموسيقية مثل النوع أو الظواهر الاجتماعية مثل الذوق ، مما يجعلها أشكالًا للتكتل.